martes, 26 de agosto de 2014

TRACKLIST PROGRAMA 162



1.Saudades do meu barração/Floriano Belham
2.Saravá/Baden Powell
3.Ritmo de Macumba/Escola de Samba da Cidade
4.Komitas Suite/Djivan Gasparyan
5.García Caturla: Primera Suite Cubana. I. Sonera/Joel Sachs & Camerata de las Américas
6.Nuages/La Petite Manouche
7.Big Boobs Boogie/Slowload
8.Rest Comfortably/Quiet World
9.Big Mr. Little Man/Tuesday
10.Devil's Tale/Adrian Raso & Fanfare Ciocarlia
11.Eki A'ttar/Alash Ensemble
12.So te kerau?/Fanfare Ciocarlia
13.Boogie Woogie Tout Le Temps/Franchie Martin and Eddie Shuler's Reveliers
14.Pine Grove Blues/Nathan Abshire
15.Coming Home/Jay Stutes
16.Veneno/Francisco Barrios El Mastuerzo
17.El botero/La trola

NUEVOS PODCAST


Programa Completo 159

Programa Completo 160

Programa Completo 161

HOY

HOY #PorLasNegrasEntrañasDeLaMusica a las 7pm(Mex) en #MusicaParaTusSentidos ¡Acompañenos!


Agradecemos de sobremanera su siempre infinita compañia no solamente a las 7 de la noche sino todo el dia, apoyandonos con sus muros, la difusion y por supuesto sus mentes, otra vez gracias. Abrazos del alma


lunes, 25 de agosto de 2014

PATOS EN EL HELENICO: Historias dezgranadas





Por: Elizabeth “Rommy” León
Fotos: Pamela Rendón 




Existe una cuestión que al humano le queda clara desde que comienza a desarrollar su pensamiento abstracto, entender la distancia invisible que existe entre la vida y la muerte. Porque aunque son sucesos totalmente naturales, las sociedades actuales no  aceptan el fin de ese proceso, o en caso contrario, se convierte en una terrible necesidad el querer adelantar el proceso de una vida tortuosa por medio del suicidio...  Así es “¡Patos! Historiasdezgranadas”…



Con cierta sobriedad y un humor natural, esta obra es una comedia acida inspirada en el teatro del absurdo. Vemos en escena a dos hombres en el bosque unidos por algo más que el pato Mateo, quien “fue más que una mascota, era su amigo, su familia”.


El objetivo de estos sujetos (cuyo lazo se distingue por sus propios vacíos) es despedir a su pato en un funeral en medio del bosque, pero la ocasión los hará enloquecer, cada quién expondrá sus argumentos sobre el miedo, la soledad, lo absurdo y cuestionable del vivir. Para dicha experiencia ambos personajes tienen un plan ¿Será que habrán acordado un suicidio colectivo?


Estas y más emociones son a la que nos enfrenta el grupo con tal representación que se enriquece con los elementos que ambientan la escena entre un sueño
gracias a un cielo azulado -¿O a una pesadilla?-  La vida y por supuesto la muerte están implícitamente representadas por los dummies colgantes que nos recuerdan lo material y orgánico del cuerpo humano, el tiempo y lo vulnerable del ser ante la muerte. Destaca que parte de la idea de los elementos es permitir que el publico exprese su significado particular de la muerte por medio de notas y estás experiencias son expuestas como elementos de la escenografía.


Al final pero no menos importante, es el sabor que nos dejan ambos actores cuando nos cuentan su experiencia con la muerte; esta parte es esencial para el proyecto del grupo quienes interactúan con el público y después de experimentar – emociones – regresan a la realidad recordando que están en un teatro y que la muerte es algo tan natural como la misma destrucción del hombre.




¡Agracemos el apoyo del Centro Cultural Helénico, Lola Cano y Pamela Rendón!




Dramaturgia: Basada en “Variaciones sobre el pato” de David Mamet.
Dirección: Bruno Ruiz.
Elenco: Isaí Flores y Kaleb Oseguera.
Horario: Domingos 18:00 horas.
Av. Revolución 1500 | Col. Guadalupe Inn | Del. Álvaro Obregón. | C.p. 01020.
Tel. 4155 0900 y 01 | Ext. 7433
Cel. 044 55 4886 4442
Boletos: Entrada general $ 150. Descuento del 30% para estudiantes, maestros e INAPAM. Adolescentes y adultos.

viernes, 22 de agosto de 2014

EL ÉXITO MACABRO: Inauguración del XIII Festival Internacional de Cine de Terror de la Ciudad de México





Fotos: Daniel Barrera





El Macabro –como es conocido– reventó el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, con un lleno total al inicio de sus actividades, no cabe duda que a los citadinos nos gusta asustarnos y vaya que con este festival se logra.


Con un performance-danza que remonta a la santería, la brujería y la africanidad; las payasas negras  invocaron al gran payaso negro para dar paso a Edna Campos, directora de este importante festival reconocido a nivel mundial, quien dio por iniciadas las actividades donde se reconoció el importante papel del Capitán Aventura Tinieblas en la industria del cine de terror nacional, el cual agradeció dicho reconocimiento junto a su inseparable Alushe.



Para continuar cedio la palabra al director Mauricio Chernovetzky, el cual presentó su película The Curse of Styria cinta que dio el banderazo de inicio.




Con 5 sedes y más de 30 largo y cortometrajes, Macabro es sin duda el festival de cine de terror más importante del país.





Aquí pueden consultar los horarios y la programación:








¡Agradecemos las atenciones del todo el equipo de Macabro, Pop Comunicación  y por supuesto de Corina Rojas!
¡Por favor queridos lectores no dejen de ir a este gran festival!

martes, 19 de agosto de 2014

TRACKLIST PROGRAMA 161



1.Window/The Over Lunatic
2.Arbol/The Over Lunatic
3.Ciudad/The Over Lunatic
4.Camino Interior/Chambao
5.Para Hacerme Perdonar/Ely Guerra
6.Honey Bee/Blake Shelton
7.Love Like Crazy/Lee Brice
8.Fishin' In The Dark/Nitty Gritty Dirt Band
9.Mousso Gwe/Sandwidi Pierre
10.Ay Hôra/Sidi Touré
11.Para Ya, Bandolera/Kako, Totico y el trabuco
12.Cachomba/Puerto Rico All Star
13.Ya Llego/Salsa Celtica
14.As William Holden/The Government
15.Preacherman/The Government

HOY NOS TOCA

HOY NOS TOCA #PorLasNegrasEntrañasDeLaMusica a las 7pm(Mex)  
¡Acompañenos!


Muchas gracias por acompañarnos, por dejarnos difundir nuestro trabajo en sus muros y mails, pero sobre todo, por permitirnos demostrar que se puede hacer un programa de radio que no toque las rolas de siempre. 3 AÑOS SIN REPETIR UNA CANCION #PorLasNegrasEntrañasDeLaMusica

lunes, 18 de agosto de 2014

ENFERMOS DE REALISMO QUISIÉRAMOS SER COMO AQUEL PRÍNCIPE YNOCENTE.





Por Elizabeth León “Rommy”





Emotivo fue el estreno de “Príncipe Ynocente” el día 13 de agosto de 2014 en el Foro Circulo Teatral, donde se percibió un ambiente de colegas, amigos y familia. Una obra que desprende en su esencia: trabajo en equipo. Actores, director, equipo de difusión y dramaturgos nos dieron la bienvenida al estreno de esta obra. Como padrinos estuvieron el comediante Eduardo España y el joven actor Diego de Erice; quienes reconocieron el trabajo creativo del equipo y les desearon una temporada llena de éxito.



De una forma dinámica la compañía de teatro EFE TRES nos adentra al mundo de la dramaturgia clásica de Lope de Vega. La historia del príncipe que pide asilo al “Duque de Cleves”, se enamora de sus dos hijas y finalmente ocurren otras complicaciones que serán resueltas al final.


La peculiaridad de esta obra es que no hay un ambiente clásico, la obra es interpretada por dos reos que tienen por espectador a un guardia. “Dos actores, 16 personajes”, es la descripción que nos da el elenco; y efectivamente podemos visualizar a cada uno de los personajes de Lope de Vega con sus diferentes personalidades gracias a las capacidades histriónicas de los actores.



Es exquisito ver la capacidad actoral de Fernando Memije y Juan Carrillo -quién también compartirá personajes con Fernando Villa – ya que con pocos elementos  en escena nos trasladan a diferentes sujetos y escenarios.


La obra cae en momentos en el realismo, lo que vuelve aun más interesante este trabajo y nos demuestra la forma en que la compañía muestra su pensar respecto a la injusticia, la de un hombre que ha sido recluido por hurtar para conseguir alimento para su familia y un hombre intelectual encerrado por defender sus ideas.


Muestra la utopía de los artistas a la voz de la trova: “Yo quisiera ser como el príncipe inocente… justicia al final”.


Entre chistes locales y el humor del lenguaje teatral como: “No te enfermes de realismo” o “Soy un ser orgánico”, esta obra es una buena experiencia para compartir con los amigos.



Además de la gran oferta escénica, han generado una estrategia de publicidad de boca en boca y para promover aun más su labor el boleto que adquiera el público el día de la función podrá ser reutilizable para una próxima función con un 50% de descuento.


La obra se presentará en el Foro Circulo Teatral de la Colonia Condesa los días  miércoles hasta el 29 de octubre a las 20:30 horas.


¡Agradecemos a Yanko Bribiesca y a todo el equipo de Foro Circulo Teatral por todas sus atenciones!





Dramaturgia: Lope de Vega
Codirección: Fernando Villa, Fernando Memije, Allan Flores.
Elenco: Fernando Memije, Fernando Villa*, Juan Carrillo* (*alternan funciones)
Dirección: Veracruz 107
Col. Condesa
Horario: Miércoles 20:30 horas.
Boletos: Entrada general $200.
Reservaciones: Tel. 5553 1383

PROGRAMACION #MacabroXIII

viernes, 15 de agosto de 2014

ENTRE LATIGOS Y ROBOTS: Risum Machina




Fotos: Creditos a la red.




Si alguien te pusiera en la cabeza las palabras, clown, látigo, robots y arte electrónico ¿Te imaginarias algo?


Si acaso tu respuesta suena a un clásico "No me lo imagino" bienvenido a la sorpresa.


Risum Machina es un espectáculo de arte electrónico que mezcla todos estos elementos llevándote al límite de la risa.


El asombro que provocan la manipulación del látigo de Héctor Wong junto a las maquinas creadas por Yurián Zerón es único.


Por supuesto esto no funcionaria tan bien sino fuera por la excelente técnica de clown que ambos artistas comparten y exprimen para que el espectáculo de mas de una hora  jamás decaiga, manteniéndote expectante de lo que sucederá, la interacción con el publico es tan buena que te vuelves parte del espectáculo, algo que sin duda a los penosos (léase yo) nos asusta pero que al final disfrutas enormemente.


El ForoContigo America donde se presenta, no cobra la entrada, sino te pide que consideres el valor de la obra y cooperes lo justo, lo que pone en aprietos a todas las personas debido a la gran calidad de la misma.


¡Por favor queridos lectores no se la pierdan!


¡Agradecemos el apoyo de Héctor, Yurián, Elisa y a todo el equipo del Foro Contigo America!

 
 
 
 
 
 



Autoría y dirección: Héctor Wong y Yurián Zerón
Elenco: Héctor Wong y Yurián Zerón
Sinopsis: Un dialogo entre hombre y maquina, entendiendo que al comunicarse pueden existir errores que mediante el humor se resuelven.
Género: Espectáculo multidisciplinario
Horario: domingos, 13:00 hrs.
Duración de la obra: 60 min.
Público: Adolescentes y adultos
Inicio de la temporada: 3 de agosto
Duración de la temporada: Hasta el 31 de agosto
Costo: Donativo voluntario





miércoles, 13 de agosto de 2014

UNOS PIERDEN LA CABEZA Y OTROS SOLO LA SONRISA: MENOCLOWNSIA.




 Por Elizabeth Rommy León
                



Esa mirada, esa voz, esa sonrisa. Ella es toda luz e irremplazable. Muchos llenamos nuestras tardes de magia, crecimos con alegría y una pureza singular gracias a las ocurrencias de los cuentos de Sofía Álvarez.


Quienes conocimos su trabajo, recordamos esos escenarios coloridos y su rojo cabello corto que años después se ha pintado de blanco.


Hoy nos engalana con la misma fuerza escénica con Menoclownsia; un espectáculo de clown que fue escrito y dirigido por Valentina Sierra; quien acompaña en escena como el patiño de una payasa desgastada por los años en el circo, la experiencia con sus compañeros, la melancolía de su antiguo éxito circense y la amargura de su caminar.



 El monologo interpretado por la también productora, directora y actriz de doblaje, va dirigido al público adulto en la etapa máxima de madurez, pero eso no significa que los encantos de esta obra rompan con la imaginación y la forma de solucionar en escena ciertos elementos de la historia: como el recorrido de un viaje en tren, la aparición de un elefante y la presencia –literal– de la tremenda mierda.
 

Entre risas y nostalgia, penetra nuestras emociones al posicionarnos en ese recuento del ayer, de vivir el presente y de la pérdida más dolorosa del hombre: La felicidad. Claro, sin olvidar el colorido y humor de la mujer de los cuentos de canal once; esta obra levantará suspiros con frases como: “¿Por qué me trajiste hasta aquí ahora que me faltaba algo?”.



Unos pierden la cabeza, otros la sonrisa y otros; solo somos una cinta de recuerdos.


La obra se presentará todos los jueves a las 8:30 pm en el Foro Shakespeare. Una excelente opción para reanimarnos antes de concluir la semana y recuperar la sonrisa; aunque la vida sea “una gigantesca mierda”.


Destaca sobre todo que el equipo de Puño de Tierra no acepto la promoción de la empresa refresquera que pone tu nombre en latas, y prefirieron usar al publico para realizar la difusión de la obra con el siempre efectivo correr de voz a voz la información.




¡Y la verdad vale la pena la recomendación de este trabajo de narices rojas!



¡Agradecemos el apoyo de Daniel Austria, Valentina Sierra y todo el equipo del Foro Shakespeare!




Dirección – Valentina Sierra
07 de Agosto I Octubre
Jueves – 20:30 hrs.
Zamora 7, Cuauhtémoc, Condesa,
01 55 5553 4642
Horario de taquilla
Lunes a sábado de 16:00 a 22:00 hrs.
Domingo de 14:00 a 20:00hrs.

TRACKLIST PROGRAMA 160



1.Rainbow Cruise/Koji Kondo
2.Planet Corneria/Hajime Hirasawa
3.Jungle Garden/Shogo Sakai
4.To diko sou to marazi/Imam Baildi
5.Street Signs/Ozomatli
6.El diablo y yo/Ivan Rosas
7.Me estoy acostumbrando a que me corten el agua cada mes/Mauricio Diaz
8.Toricántaros/Juan Pablo Villa
9.Hard Road To The Left/Peter Finger
10.No Money, No Honey/Howard Nishioka
11.Gorgona/Madame Gorgona
12.Porque me fui/Madame Gorgona
13.Tortugal/Madame Gorgona
14.Cripple Creek/Henry King & Family
15.My Sweetheart's A Cowboy/Dick Devall
16.Baa, Baa, Black Sheep/Bascom Lamar Lunsford
17.Desayuno con mango/Lucia Martinez Berliner Projekt

martes, 5 de agosto de 2014

TRACKLIST PROGRAMA 159



1.Rave/Blondie featuring Miss Guy
2.Extasis/MIDIval PunditZ
3.Guajira Mami/Chaparro Y Su Orquesta
4.Amor Como Fuego/Los Po-Boy-Citos
5.Rain/Brooklyn sounds
6.Warsaw/Joy Division
7.Lexicon Devil/The Germs
8.Cherry Bomb/The Runaways
9.Snake/Vinila von Bismark
10.Ali Baba/Vinila von Bismark
11.Olvida Todo/Proyecto Secreto
12.La Bumba Magica/Tremende
13.Cuando/Vibramento
14.The eternal vow/ Chen Min
15.Bumper Harvest Celebration/Shanghai National Music Orchestra
16.Muai, The True Beauty/Don Denduang

#PorLasNegrasEntrañasDeLaMusica 7pm(Mex)

HOY es dia de #PorLasNegrasEntrañasDeLaMusica http://lundestrec.listen2myradio.com a las 7pm(Mex) tendremos desde España nuestra pasarela mecanica ¡No falten!



Les agradezco mucho sus atenciones conmigo, ya que no solo me permiten usar sus muros, correos y demas, tambien me permiten jugar con sus sentidos. mucha luz.

lunes, 4 de agosto de 2014

NUEVOS PODCAST

Programa Completo 156

Programa Completo 157

Programa Completo 158

LA LOCURA COLECTIVA: HILO NEGRO presentación de CUANTICO





Fotos: Frank Gogo


No es ninguna sorpresa que siga de cerca el constante trabajo de Hilo Negro, banda mexicana de rock independiente que tiene como alineación actual la espectacular voz de Julieta Soto Zaldivar compositora de la mayoría de los temas, el multiinstrumentista Abraham Gómez W en batería quien además es un músico brutal, Ariel Dorrego un excelente bajista necesario para poder amarrar la línea percutiva junto con W, Michel Duhart un guitarrista que siempre me recuerda a Stone Gossard (PJ) ¿Porque? Gossard y Duhart tocan ritmos que sostienen a la banda sin problemas, de esa manera le dan ese sonido particular a
sus respectivas bandas, Yerye Marrún ingeniero de audio (imprescindible contar con un excelente ingeniero en los controles los que tocan en algún grupo lo comprenderán enseguida) tambien dispara secuencias y toca el teclado, y el recién  agregado a la lista Daniel Calderón un requintista con toda la actitud del metal que aporta un sonido agresivo que va perfecto con la voz de Julieta.



Como ven -o más bien leen- este grupo es una perfecta maquinaria de reloj bien aceitada donde cada miembro aporta un sonido que es esencial para lograr hacerlos sonar como ningún otro grupo.



La presentación de Cuántico, su mas reciente producción, se hizo en el espectacular Fender Custom Shop (Bolívar 76) con un showcase que nos dejo boquiabiertos por la calidad del equipo de sonido, la espectacularidad de las luces y la sobresaliente musicalidad del grupo quien envío un mensaje claro, a pesar de que los grupos independientes no tienen el apoyo del aparato mainstream, están mas vivos que nunca y tienen mejores propuestas que los  ya establecidos.



Después de escuchar Cuántico y de conocer todo el trabajo que hay detrás de este grupo las únicas palabras que se me ocurren para definir a todo el equipo de trabajo de Hilo Negro son: Guerreros Cuánticos.



Cuántico es un disco redondo que se escucha sin problemas de principio a fin, sorprende desde la primera canción, se nota que están mucho mas amalgamados, sobresale el profundo trabajo de producción,mezcla y post-producción ya que cada sonido esta en su lugar, lo que permite que se perciban perfectamente los sonidos de las guitarras de Duhart y W, el bajo de Dorrego, la batería de Iván Cedillo, quien grabo el disco, los teclados de Marrún y por supuesto la explosiva voz de Zaldivar. Las letras son mucho mas complejas e introspectivas, pues a pesar de que nos hacen estremecer no caen en sentimentalismos burdos.



Cuántico es sin duda un disco que te deja pensando, y contesta la pregunta ¿Puede un grupo independiente ser profesional?



Por favor queridos lectores, no dejen de escuchar a esta enorme grupo, ya sea en sus presentaciones en vivo o en sus 3 producciones, déjense sorprender por el camino cuántico



¡Agradecemos el apoyo de Frank Gogo, Becky Espinosa, Michel Duhart, Yerye y a todo el equipo de Fender Custom Shop!


https://twitter.com/hilonegromx 
http://artistecard.com/hilonegro
https://www.youtube.com/channel/UC_yk9wSStdpFphJ7-taqHcg
https://www.facebook.com/hilonegromusic