martes, 26 de agosto de 2014
TRACKLIST PROGRAMA 162
1.Saudades do meu barração/Floriano Belham
2.Saravá/Baden Powell
3.Ritmo de Macumba/Escola de Samba da Cidade
4.Komitas Suite/Djivan Gasparyan
5.García Caturla: Primera Suite Cubana. I. Sonera/Joel Sachs & Camerata de las Américas
6.Nuages/La Petite Manouche
7.Big Boobs Boogie/Slowload
8.Rest Comfortably/Quiet World
9.Big Mr. Little Man/Tuesday
10.Devil's Tale/Adrian Raso & Fanfare Ciocarlia
11.Eki A'ttar/Alash Ensemble
12.So te kerau?/Fanfare Ciocarlia
13.Boogie Woogie Tout Le Temps/Franchie Martin and Eddie Shuler's Reveliers
14.Pine Grove Blues/Nathan Abshire
15.Coming Home/Jay Stutes
16.Veneno/Francisco Barrios El Mastuerzo
17.El botero/La trola
HOY
HOY #PorLasNegrasEntrañasDeLaMusica a las 7pm(Mex) en #MusicaParaTusSentidos ¡Acompañenos!
Agradecemos de sobremanera su siempre infinita compañia no solamente a las 7 de la noche sino todo el dia, apoyandonos con sus muros, la difusion y por supuesto sus mentes, otra vez gracias. Abrazos del alma
Agradecemos de sobremanera su siempre infinita compañia no solamente a las 7 de la noche sino todo el dia, apoyandonos con sus muros, la difusion y por supuesto sus mentes, otra vez gracias. Abrazos del alma
lunes, 25 de agosto de 2014
PATOS EN EL HELENICO: Historias dezgranadas
Por:
Elizabeth “Rommy” León
Fotos:
Pamela Rendón
Existe una cuestión
que al humano le queda clara desde que comienza a desarrollar su pensamiento
abstracto, entender
la distancia invisible que existe entre la vida y la muerte. Porque aunque son sucesos totalmente
naturales, las
sociedades actuales no aceptan el fin de
ese proceso, o en caso
contrario, se convierte en una terrible necesidad el querer adelantar el
proceso de una vida tortuosa por medio del suicidio... Así es “¡Patos! Historiasdezgranadas”…
Con cierta
sobriedad y un humor natural, esta obra es una comedia acida inspirada en el teatro del
absurdo. Vemos en escena a
dos hombres en el bosque unidos por algo más que el pato Mateo, quien “fue más
que una mascota, era su amigo, su familia”.
El objetivo de
estos sujetos (cuyo lazo se distingue por sus propios vacíos) es despedir a su
pato en un funeral en medio del bosque, pero la ocasión los hará enloquecer, cada quién
expondrá sus argumentos sobre el miedo, la soledad, lo absurdo y cuestionable
del vivir. Para dicha
experiencia ambos personajes tienen un plan ¿Será que habrán acordado un suicidio colectivo?
Estas y más emociones
son a la que nos enfrenta el grupo con tal representación que se enriquece con
los elementos que ambientan la escena entre un sueño
gracias a un cielo azulado
-¿O a una pesadilla?- La vida y por supuesto la
muerte están implícitamente representadas por los dummies colgantes que nos
recuerdan lo material y orgánico
del cuerpo humano, el tiempo y lo vulnerable del ser ante la muerte. Destaca que parte de la
idea de los elementos es permitir que el publico exprese su significado particular
de la muerte por medio de
notas y estás experiencias son expuestas como elementos de la escenografía.
Al final pero no
menos importante, es el sabor que nos
dejan ambos actores cuando nos cuentan su experiencia con la muerte; esta
parte es esencial para el proyecto del grupo quienes interactúan con el público
y después de experimentar – emociones – regresan a la realidad recordando que están en
un teatro y que la muerte es algo tan natural como la misma destrucción del
hombre.
¡Agracemos el apoyo del
Centro Cultural Helénico, Lola Cano y Pamela Rendón!
Dramaturgia:
Basada en “Variaciones sobre el pato” de David Mamet.
Dirección:
Bruno Ruiz.
Elenco:
Isaí Flores y Kaleb Oseguera.
Horario:
Domingos 18:00 horas.
Av.
Revolución 1500 | Col. Guadalupe Inn | Del. Álvaro Obregón. | C.p. 01020.
Tel.
4155 0900 y 01 | Ext. 7433
Cel.
044 55 4886 4442
Boletos: Entrada
general $ 150. Descuento del 30% para estudiantes, maestros e INAPAM.
Adolescentes y adultos.
viernes, 22 de agosto de 2014
EL ÉXITO MACABRO: Inauguración del XIII Festival Internacional de Cine de Terror de la Ciudad de México
Fotos: Daniel Barrera
El Macabro –como es conocido– reventó el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, con un lleno total al inicio de sus actividades, no cabe duda que a los citadinos nos gusta asustarnos y vaya que con
este festival se logra.
Con un performance-danza
que remonta a la santería, la brujería y la africanidad; las payasas
negras invocaron al gran payaso negro
para dar paso a Edna Campos, directora de este importante festival reconocido a nivel mundial, quien dio por iniciadas
las actividades donde se reconoció el importante papel del Capitán Aventura Tinieblas en
la industria del cine de terror nacional, el cual agradeció dicho reconocimiento
junto a su inseparable Alushe.
Para continuar cedio la
palabra al director Mauricio
Chernovetzky, el cual presentó su película The Curse of Styria cinta que dio el banderazo de inicio.
Con 5 sedes y más de 30
largo y cortometrajes, Macabro es
sin duda el festival de cine de terror más importante del país.
Aquí pueden consultar los
horarios y la programación:
¡Agradecemos las atenciones del todo el equipo de
Macabro, Pop Comunicación y por supuesto
de Corina Rojas!
¡Por favor queridos lectores no dejen de ir a este
gran festival!
martes, 19 de agosto de 2014
TRACKLIST PROGRAMA 161
1.Window/The Over Lunatic
2.Arbol/The Over Lunatic
3.Ciudad/The Over Lunatic
4.Camino Interior/Chambao
5.Para Hacerme Perdonar/Ely Guerra
6.Honey Bee/Blake Shelton
7.Love Like Crazy/Lee Brice
8.Fishin' In The Dark/Nitty Gritty Dirt Band
9.Mousso Gwe/Sandwidi Pierre
10.Ay Hôra/Sidi Touré
11.Para Ya, Bandolera/Kako, Totico y el trabuco
12.Cachomba/Puerto Rico All Star
13.Ya Llego/Salsa Celtica
14.As William Holden/The Government
15.Preacherman/The Government
HOY NOS TOCA
HOY NOS TOCA #PorLasNegrasEntrañasDeLaMusica a las 7pm(Mex)
¡Acompañenos!
Muchas gracias por acompañarnos, por dejarnos difundir nuestro trabajo en sus muros y mails, pero sobre todo, por permitirnos demostrar que se puede hacer un programa de radio que no toque las rolas de siempre. 3 AÑOS SIN REPETIR UNA CANCION #PorLasNegrasEntrañasDeLaMusica
Muchas gracias por acompañarnos, por dejarnos difundir nuestro trabajo en sus muros y mails, pero sobre todo, por permitirnos demostrar que se puede hacer un programa de radio que no toque las rolas de siempre. 3 AÑOS SIN REPETIR UNA CANCION #PorLasNegrasEntrañasDeLaMusica
lunes, 18 de agosto de 2014
ENFERMOS DE REALISMO QUISIÉRAMOS SER COMO AQUEL PRÍNCIPE YNOCENTE.
Por Elizabeth León “Rommy”
Emotivo fue el estreno de “Príncipe Ynocente” el día 13 de
agosto de 2014 en el Foro Circulo Teatral, donde se percibió un ambiente de colegas,
amigos y familia. Una obra que desprende
en su esencia: trabajo en equipo. Actores, director, equipo de
difusión y dramaturgos nos dieron la bienvenida al estreno de esta obra. Como padrinos estuvieron el comediante
Eduardo España y el joven actor Diego de Erice; quienes reconocieron el
trabajo creativo del equipo y les desearon una temporada llena de éxito.
De una forma dinámica la
compañía de teatro EFE TRES nos adentra al mundo de la dramaturgia clásica de
Lope de Vega. La historia del príncipe que pide asilo al “Duque de
Cleves”, se enamora de sus dos hijas y finalmente ocurren otras complicaciones
que serán resueltas al final.
La
peculiaridad de esta obra es que no hay un ambiente clásico, la
obra es interpretada por dos reos que tienen por espectador a un guardia. “Dos actores, 16 personajes”, es la descripción que nos da el
elenco; y efectivamente podemos visualizar a cada uno de los personajes de Lope
de Vega con sus diferentes personalidades gracias a las capacidades
histriónicas de los actores.
Es
exquisito ver la capacidad actoral de Fernando Memije y Juan Carrillo
-quién también compartirá personajes con Fernando Villa – ya que con pocos
elementos en escena nos trasladan a
diferentes sujetos y escenarios.
La obra cae en momentos en el realismo, lo que vuelve
aun más interesante este trabajo y nos demuestra
la forma en que la compañía muestra su pensar respecto a la injusticia, la
de un hombre que ha sido recluido por hurtar para conseguir alimento para su
familia y un hombre intelectual encerrado por defender sus ideas.
Muestra la utopía de los artistas a la voz de la
trova: “Yo quisiera ser como el príncipe inocente… justicia al final”.
Entre chistes locales y el humor del lenguaje teatral
como: “No te enfermes de realismo” o “Soy un ser orgánico”, esta obra es una buena experiencia para
compartir con los amigos.
Además de la gran oferta escénica, han generado una
estrategia de publicidad de boca en boca y para promover aun más su labor el
boleto que adquiera el público el día de la función podrá ser reutilizable para
una próxima función con un 50% de descuento.
La obra se presentará en el Foro Circulo Teatral de la
Colonia Condesa los días miércoles hasta
el 29 de octubre a las 20:30 horas.
¡Agradecemos
a Yanko Bribiesca y a todo el equipo de Foro Circulo Teatral por todas sus
atenciones!
Dramaturgia: Lope de Vega
Codirección: Fernando Villa, Fernando Memije, Allan
Flores.
Elenco: Fernando Memije, Fernando Villa*, Juan
Carrillo* (*alternan funciones)
Dirección: Veracruz 107
Col. Condesa
Horario: Miércoles 20:30 horas.
Boletos: Entrada general $200.
Reservaciones: Tel. 5553 1383
viernes, 15 de agosto de 2014
ENTRE LATIGOS Y ROBOTS: Risum Machina
Fotos: Creditos a la red.
Si alguien te pusiera en la cabeza las palabras,
clown, látigo, robots y arte electrónico ¿Te imaginarias algo?
Si acaso tu respuesta suena a un clásico "No me
lo imagino" bienvenido a la sorpresa.
Risum Machina es un espectáculo de arte electrónico que
mezcla todos estos elementos llevándote al límite de la risa.
El asombro que provocan la manipulación del látigo de Héctor Wong junto a las
maquinas creadas por Yurián
Zerón es único.
Por supuesto esto no funcionaria tan bien sino fuera por la
excelente técnica de clown que ambos artistas comparten y exprimen para que el
espectáculo de mas de una hora jamás
decaiga, manteniéndote expectante de lo que sucederá, la interacción
con el publico es tan buena que te vuelves parte del espectáculo, algo que sin
duda a los penosos (léase yo) nos asusta pero que al final
disfrutas enormemente.
El ForoContigo America donde se presenta, no cobra la
entrada, sino te
pide que consideres el valor de la obra y cooperes lo justo, lo que pone en
aprietos a todas las personas debido a la gran calidad de la misma.
¡Agradecemos
el apoyo de Héctor, Yurián, Elisa y a todo el equipo del Foro Contigo America!
Autoría y dirección: Héctor Wong y Yurián Zerón
Elenco: Héctor Wong y Yurián Zerón
Sinopsis: Un dialogo entre hombre y maquina,
entendiendo que al comunicarse pueden existir errores que mediante el humor se
resuelven.
Género: Espectáculo multidisciplinario
Lugar: Foro Contigo América
Horario: domingos, 13:00 hrs.
Duración de la obra: 60 min.
Público: Adolescentes y adultos
Inicio de la temporada: 3 de agosto
Duración de la temporada: Hasta el 31 de agosto
Costo: Donativo voluntario
miércoles, 13 de agosto de 2014
UNOS PIERDEN LA CABEZA Y OTROS SOLO LA SONRISA: MENOCLOWNSIA.
Por Elizabeth
Rommy León
Esa mirada, esa
voz, esa sonrisa. Ella es toda luz e irremplazable. Muchos llenamos nuestras
tardes de magia, crecimos con alegría y una pureza singular gracias a las ocurrencias
de los cuentos de Sofía Álvarez.
Quienes conocimos
su trabajo, recordamos esos escenarios
coloridos y su rojo cabello corto que años después se ha pintado de blanco.
Hoy nos engalana
con la misma fuerza escénica con Menoclownsia; un espectáculo de clown que fue escrito
y dirigido por Valentina
Sierra; quien acompaña en
escena como el patiño de una payasa desgastada por los años en el circo, la
experiencia con sus compañeros, la melancolía de su antiguo éxito circense y la
amargura de su caminar.
El monologo
interpretado por la también productora, directora y actriz de doblaje, va dirigido al público
adulto en la etapa máxima de madurez,
pero eso no significa que los encantos de esta obra rompan con la imaginación y
la forma de solucionar en escena ciertos elementos de la historia: como el recorrido de un
viaje en tren, la aparición de un elefante y la presencia –literal– de la
tremenda mierda.
Entre risas y
nostalgia, penetra nuestras emociones al posicionarnos en ese recuento del
ayer, de vivir el presente y de la pérdida más
dolorosa del hombre: La felicidad.
Claro, sin olvidar el colorido y humor de la mujer de los cuentos de canal
once; esta obra levantará suspiros con frases como: “¿Por qué
me trajiste hasta aquí ahora que me faltaba algo?”.
Unos
pierden la cabeza, otros la sonrisa y otros; solo somos una cinta de recuerdos.
La
obra se presentará todos los jueves a las 8:30 pm en el Foro Shakespeare. Una
excelente opción para reanimarnos antes de concluir la semana y recuperar la
sonrisa; aunque la vida sea “una gigantesca mierda”.
Destaca sobre
todo que el equipo de Puño de Tierra no
acepto la promoción de la empresa refresquera que pone tu nombre en latas, y
prefirieron usar al publico para realizar la
difusión de la obra con el siempre efectivo correr de voz a voz la información.
¡Y la verdad vale la pena
la recomendación de este trabajo de narices rojas!
¡Agradecemos el apoyo de
Daniel Austria, Valentina Sierra y todo el equipo del Foro Shakespeare!
Dirección – Valentina Sierra
07
de Agosto I Octubre
Jueves
– 20:30 hrs.
Zamora
7, Cuauhtémoc, Condesa,
01
55 5553 4642
Horario
de taquilla
Lunes
a sábado de 16:00 a 22:00 hrs.
Domingo
de 14:00 a 20:00hrs.
TRACKLIST PROGRAMA 160
1.Rainbow Cruise/Koji Kondo
2.Planet Corneria/Hajime Hirasawa
3.Jungle Garden/Shogo Sakai
4.To diko sou to marazi/Imam Baildi
5.Street Signs/Ozomatli
6.El diablo y yo/Ivan Rosas
7.Me estoy acostumbrando a que me corten el agua cada mes/Mauricio Diaz
8.Toricántaros/Juan Pablo Villa
9.Hard Road To The Left/Peter Finger
10.No Money, No Honey/Howard Nishioka
11.Gorgona/Madame Gorgona
12.Porque me fui/Madame Gorgona
13.Tortugal/Madame Gorgona
14.Cripple Creek/Henry King & Family
15.My Sweetheart's A Cowboy/Dick Devall
16.Baa, Baa, Black Sheep/Bascom Lamar Lunsford
17.Desayuno con mango/Lucia Martinez Berliner Projekt
martes, 12 de agosto de 2014
#PorLasNegrasEntrañasDeLaMusica #MusicaParaTuAlma
HOOY es dia de #PorLasNegrasEntrañasDeLaMusica a las 7pm(Mex) ¡Acompañenos! #MusicaParaTuAlma
Les agradezco su confianza y empeño para prestarme sus muros y correos, les mando un fuerte abrazo y hartos besos.
martes, 5 de agosto de 2014
TRACKLIST PROGRAMA 159
1.Rave/Blondie featuring Miss Guy
2.Extasis/MIDIval PunditZ
3.Guajira Mami/Chaparro Y Su Orquesta
4.Amor Como Fuego/Los Po-Boy-Citos
5.Rain/Brooklyn sounds
6.Warsaw/Joy Division
7.Lexicon Devil/The Germs
8.Cherry Bomb/The Runaways
9.Snake/Vinila von Bismark
10.Ali Baba/Vinila von Bismark
11.Olvida Todo/Proyecto Secreto
12.La Bumba Magica/Tremende
13.Cuando/Vibramento
14.The eternal vow/ Chen Min
15.Bumper Harvest Celebration/Shanghai National Music Orchestra
16.Muai, The True Beauty/Don Denduang
#PorLasNegrasEntrañasDeLaMusica 7pm(Mex)
HOY es dia de #PorLasNegrasEntrañasDeLaMusica http://lundestrec.listen2myradio.com a las 7pm(Mex) tendremos desde España nuestra pasarela mecanica ¡No falten!
Les agradezco mucho sus atenciones conmigo, ya que no solo me permiten usar sus muros, correos y demas, tambien me permiten jugar con sus sentidos. mucha luz.
lunes, 4 de agosto de 2014
LA LOCURA COLECTIVA: HILO NEGRO presentación de CUANTICO
Fotos: Frank Gogo
No es ninguna sorpresa que
siga de cerca el constante trabajo de Hilo Negro, banda mexicana de rock independiente que tiene como
alineación actual la espectacular voz de Julieta Soto Zaldivar compositora de la mayoría de los temas, el
multiinstrumentista Abraham Gómez W en batería quien además es un músico brutal, Ariel Dorrego un excelente bajista
necesario para poder amarrar la línea percutiva junto con W, Michel Duhart un guitarrista que
siempre me recuerda a Stone Gossard (PJ) ¿Porque? Gossard y Duhart tocan ritmos
que sostienen a la banda sin problemas, de esa manera le dan ese sonido
particular a
sus respectivas bandas, Yerye Marrún ingeniero de audio (imprescindible contar con un
excelente ingeniero en los controles los que tocan en algún grupo lo
comprenderán enseguida) tambien dispara secuencias y toca el teclado, y el recién agregado a la lista Daniel Calderón un requintista con toda
la actitud del metal que aporta un sonido agresivo que va perfecto con la voz
de Julieta.
Como ven -o más bien leen-
este grupo es una perfecta
maquinaria de reloj bien aceitada donde cada miembro aporta un sonido que es esencial para lograr hacerlos sonar como ningún otro grupo.
La presentación de Cuántico, su mas reciente
producción, se hizo en el espectacular Fender Custom Shop (Bolívar 76) con un showcase que nos dejo boquiabiertos por
la calidad del equipo de sonido, la espectacularidad de las luces y la
sobresaliente musicalidad del grupo quien
envío un mensaje claro, a pesar de que los grupos independientes no tienen
el apoyo del aparato mainstream, están mas vivos que nunca y tienen mejores
propuestas que los ya establecidos.
Después de escuchar Cuántico y de conocer todo el
trabajo que hay detrás de este grupo las únicas palabras que se me ocurren para
definir a todo el equipo de trabajo de Hilo Negro son: Guerreros Cuánticos.
Cuántico es un disco redondo que se escucha sin problemas de principio a fin, sorprende desde la primera canción, se nota que
están mucho mas amalgamados, sobresale el profundo trabajo de producción,mezcla y post-producción ya
que cada sonido esta en su lugar, lo que permite que se
perciban perfectamente los sonidos de las guitarras de Duhart y W, el bajo de Dorrego, la batería de Iván Cedillo, quien grabo el disco, los
teclados de Marrún y por
supuesto la explosiva voz de Zaldivar. Las letras son mucho mas
complejas e introspectivas, pues a pesar de que nos hacen estremecer no caen en sentimentalismos
burdos.
Cuántico es sin
duda un disco que te deja pensando, y contesta la pregunta ¿Puede un grupo independiente ser profesional?
Por favor queridos
lectores, no dejen de escuchar a esta enorme grupo, ya sea en sus
presentaciones en vivo o en sus 3 producciones, déjense sorprender por el camino cuántico
¡Agradecemos el apoyo de Frank Gogo, Becky Espinosa,
Michel Duhart, Yerye y a todo el equipo de Fender Custom Shop!
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